电影百年之关锦鹏作品《男生女相：华语电影之性别》。 　　差不多所有的关锦鹏作品都是以女性为主题，那么作为一个男性导演，他是怎样易地而处？他曾试由早年丧父的孩提岁月开始，把个人的成长与观影经验连结在一起，并且走访中、港、台导演、演员及幕后工作者，感性地以性别为话题，从而找寻个人及华语电影的本体身份。

电影百年之关锦鹏作品《男生女相：华语电影之性别》。 　　差不多所有的关锦鹏作品都是以女性为主题，那么作为一个男性导演，他是怎样易地而处？他曾试由早年丧父的孩提岁月开始，把个人的成长与观影经验连结在一起，并且走访中、港、台导演、演员及幕后工作者，感性地以性别为话题，从而找寻个人及华语电影的本体身份。

电影百年之关锦鹏作品《男生女相：华语电影之性别》。 　　差不多所有的关锦鹏作品都是以女性为主题，那么作为一个男性导演，他是怎样易地而处？他曾试由早年丧父的孩提岁月开始，把个人的成长与观影经验连结在一起，并且走访中、港、台导演、演员及幕后工作者，感性地以性别为话题，从而找寻个人及华语电影的本体身份。

从默片时代开始到如今metoo时期，聚焦和探讨电影中裸露戏份，和其中道德规范的变化，跟其背后政治、社会和艺术的变化有关，以及裸戏的改变如何改变了电影。

蔡杰导演的《人海同游》、黄梓导演的《小伟》、蓝鸿春导演的《带你去见我妈》……近年来广受好评的岭南方言电影创作脉络及幕后故事都将在本片中呈现。 　　通过这部纪录片，我们得以一窥岭南方言电影的发展历史和创作现状，以期勾勒岭南电影的未来图景。

"Das Kino und der Tod/Cinema and Death"(1988), is one of his 'Cinema Anthology' ,which was made by extraordinary Bitomsky's voice and movement of his hands that turn over photos of murder in films.It's 'a film noir as a film essay which analyzes film noir'. When he analyzes classic films like Hitchkock's "Torn Curtain",Lang's "Hangmen also die", Siegel's "The Killers",Aldrich's "Kiss me deadly",etc, each viewer tries to remake the images that always becomes uncertain in the memory,with the movement of Bitomsky's hands and voice as a detective showing photos of evidence of murders. There is an astonishing moment of new discovery of the image which we remember as a movement of the film.

"Das Kino und der Tod/Cinema and Death"(1988), is one of his 'Cinema Anthology' ,which was made by extraordinary Bitomsky's voice and movement of his hands that turn over photos of murder in films.It's 'a film noir as a film essay which analyzes film noir'. When he analyzes classic films like Hitchkock's "Torn Curtain",Lang's "Hangmen also die", Siegel's "The Killers",Aldrich's "Kiss me deadly",etc, each viewer tries to remake the images that always becomes uncertain in the memory,with the movement of Bitomsky's hands and voice as a detective showing photos of evidence of murders. There is an astonishing moment of new discovery of the image which we remember as a movement of the film.

《黑色电影与电影黑色》是一部按时间顺序拼贴的作品，它挪用了那些来自所谓的经典好莱坞时代的大量影像——也就是在1950年代，法国评论家称之为“黑色电影”的作品，这个特殊的类型，被认为是20世纪人类心理史及战争史黑暗景观的表征。这部拼贴作品涵盖了从美国1940年代早期到1950年代后期横跨20年、近310部黑色电影，同时也采用了一些其他国家的黑色电影。它将黑色电影们化作自己的“操作领域”，重现于当代语境，并以极具破坏力的剪辑再创造，与历史上的黑色电影交相辉映形成了一次闭环，像一只在历史和欲望的门槛上游荡的“衔尾蛇”，那可见和不可见的光与影的交织令我们沉迷。

改编自石川啄木的同名评论，沿用《韩流刑事》的同一影像素材，却完成了一部全然不同的“孪生”式实验作品。本片同时也是对前作《韩流刑事》的自我批评。